Febrero vuelve a ser el mes favorito de los amantes del arte, y poco a poco se empiezan a revelar los detalles de Art Week 2026 CDMX, la semana en la que la ciudad se transforma en un enorme circuito creativo.
Durante estos días, artistas, galerías, diseñadores, arquitectos y fotógrafos de todo el mundo llegan a la capital para presentar nuevas propuestas, tendencias y proyectos que marcan el pulso del arte contemporáneo.
La también conocida Semana del Arte 2026 en CDMX no ocurre en un solo lugar. Colonias como Roma, Condesa, Juárez y Polanco se llenan de exposiciones, inauguraciones y eventos especiales.
Museos, galerías y espacios alternativos aprovechan la visita de coleccionistas y curadores internacionales para lanzar muestras únicas que solo pueden verse durante esta temporada.
Y dentro de todo lo que sucede, saber qué no perderte puede ser complicado. Es por eso que decidimos armarte esta pequeña guía para que no se te vaya nada del radar ¡toma nota!
Si la espera se te hace larga, la buena noticia es que CDMX siempre tiene exposiciones activas durante el año, perfectas para ir calentando motores antes de que la ciudad se llene, una vez más, de arte por todos lados.
Entrada a Laguna gratuita. Exposición con costo de recuperación.
Durante Art Week 2026, el espacio cultural Laguna inaugura Reúso: arquitecturas de casi nada, una exposición que reúne a 15 despachos internacionales para repensar la arquitectura desde la reutilización, el bajo costo y la mínima intervención.
Acceso general por día $475 pesos
Zona Maco 2026 será el evento que inaugura el calendario cultural del año y el eje principal de la Semana del Arte en CDMX.
En esta edición, la feria reunirá a más de 200 galerías de 27 países y 3 continentes, y entre las novedades destaca Zona Maco Forma, una nueva iniciativa ubicada entre arte contemporáneo y diseño.
Además de la feria, Zona Maco 2026 activa una Semana del Arte más amplia que nunca, con la participación de más de 65 museos, galerías y espacios independientes de la CDMX.
Jardín inconcluso de Rafael Lozano-Hemmer
$170 pesos
¡Esta es una de las exposiciones imperdibles! La muestra está conformada por nueve instalaciones de gran escala que se exhibirán en distintas áreas del museo, como el redondel, el jardín y la Sala Gamboa.
Las obras se activarán con el sonido, el movimiento y la interacción con los visitantes, quienes escucharán el pulso de los latidos del corazón y disfrutarán de un paisaje de luces. Cabe señalar que dos de las piezas son inéditas, por lo que te llevarás grandes sorpresas visuales y sonoras.
Costo de $350 pesos
BADA 2026 estará celebrando su sexta edición en México y propone un modelo que rompe con el esquema tradicional del mercado del arte: aquí no hay galerías ni intermediarios.
Las obras se compran directo del artista, quien presenta y explica su trabajo en primera persona, generando un diálogo cercano que transforma la experiencia de compra en un encuentro humano y accesible.
La edición 2026 reunirá a más de 200 artistas seleccionados entre más de tres mil propuestas, provenientes de México, Argentina, Francia, España, Estados Unidos, Colombia y otros países.
El público encontrará obra original en formatos pequeños y variados, con precios que no superan los $2,500 pesos, ¡perfecto para comenzar tu colección de arte!
$450 antes de las 16:00 horas, $600 después de esa hora (solo taquilla)
Salón ACME celebrará su edición número 13 y reunirá a 82 artistas seleccionados y 224 participantes en seis secciones, con Puebla como estado invitado, además de performances, música y actividades paralelas.
Acceso completo $750 pesos / Entrada general $320 pesos / Noche de inauguración $500 pesos
Esta 12ª edición apuesta por un formato más abierto y expansivo en una sede nueva que permitirá redistribuir la propuesta en cinco salas de exhibición, mejorando el recorrido y la experiencia del público, así como las formas de acercarse y adquirir arte.
La edición 2026 reunirá a 78 expositores de 21 países y 38 ciudades, con una fuerte presencia latinoamericana.
Entrada libre
Al programa se suma TEXTIL x Teresa Olmedo, una exposición de arte textil que tendrá lugar en una exfábrica de hilados y tejidos, al sur de la CDMX.
Esta exhibición forma parte de Top10artistas, un proyecto de arte contemporáneo que instala exposiciones colectivas; los artistas participantes presentan una curaduría minuciosa y espléndida. En esta ocasión, la curadora es la artista textil Teresa Olmedo.
Al momento, no se han dado a conocer los nombres de los artistas presentes; lo que sí sabemos es que las piezas darán pie a la reflexión sobre la memoria corporal, la sanación y la conciencia del cuerpo-territorio.
Félix González-Torres
Entrada libre para residentes del municipio de Atizapán de Zaragoza y estudiantes nacionales. Acceso sólo mediante cita previa aquí.
Este espacio comienza su etapa como centro cultural y lo hará con una exposición curada por Pablo León de la Barra que propone un diálogo poético y un encuentro imaginado entre la obra del artista Félix González-Torres y los espacios arquitectónicos de Luis Barragán.
La Cuadra fue construida en 1968 como caballerizas privadas en las afueras de la Ciudad de México y es una de las obras más emblemáticas del arquitecto.
Entrada libre
Aunque por el momento hay muy poca información sobre las obras que estarán presentes de Leonora Carrington, una de las confirmadas es la pintura Ethiops.
A la par de la exposición de Leonora Carrington, esta galería de CDMX inaugurará I Am The Sun, I Am The New Year. Se trata de una muestra del artista Marcel Dzama que reflexiona sobre los sistemas de opresión y el autoritarismo a través de lienzos llenos de color y elementos que aluden al juego y la fantasía.